王沂东：民族情感是当代油画的精神依归
中青在线北京6月18日电(中国青年报·中青在线记者 蒋肖斌) “具象中国——27位油画家2017年展”，今天下午在北京1+1艺术馆开幕，100多幅作品展示了写实油画的巨大魅力。参展作品题材多样、风格各异，但都遵循着一个基本的原则——以具体生动的艺术形象描述当代中国。
中国美术家协会理事、著名写实油画家王沂东，此次展出了《深山寄情》等五幅新作。画中戴着老花镜的慈母，温暖的灯光以及灯光下甜睡的女子，给人至美梦境的感觉。
王沂东说过，“民族情感是当代油画的精神依归”，这也是本次具象中国画展的内在主题。从本次展览的作品，观众既可以看到各种行当、各种性格的人物，以及画家所寄托的赞美、同情、敬重、慨叹。
“具象中国”的画家们大都遵循了欧洲古典油画的经典法则，即强调形体的准确性和色彩的生动性。即使是带有明显创新风格的作品，也都选择了精巧的角度和十分讲究的程序，不论是人物还是服饰，没有丝毫的潦草。
更重要的是，“具象中国”的画家们也都十分注重油画的中国化。在过去的几十年里，中国人的生活变化，已经远远超越了任何人的童年最大胆的梦想，这种变化直接促进了写实油画的创作，也奠定了画家们的感情基础。他们画的是中国人的生活，描绘的是中国的风景，寄托的是中国人的情怀。
李自刚的《好日子》、张宏的《返程》、张俊明的《激情燃烧的岁月》等，忠实地描述了中国人的当代生活，并以独特的形象表达了画家的心声。通过那些幸福的母亲和孩子，那些几分慵懒几分自怜的女子和色彩斑斓的风景画，观者可以感受到当代的生活方式。
还有一些画家，用作品表达了浓郁的乡土情怀，比如，张义波的《老街》、高玉杨的《碾子》、张俊明笔下那些老旧厂房、徐青峰对边疆生活和海滨风光的描述等，赋予了这些艺术品厚重的历史感。
本次展览的策划人王兆军说：“一百年的历史，让一种外来艺术形式达到如此辉煌的状态，是中国文化的一次成功逆袭。我们应当感激当年披荆斩棘开拓中国美术事业的先驱们，应当为中国文化所具有的宽容空间和学习能力而自豪。”
尽管如此，王沂东还是深感中国写实油画任重而道远。他认为，在令人眼花缭乱的世情中，艺术家要想获得更大的成功，应当保持对艺术一往情深的精神，和对中国当代生活的积极体认。追求低级趣味，渴望劣质赞美，对现实美感的冷漠或过于精明地经营名利，都会造成艺术精神的放弃和个人心性的堕落。
让人欣喜的是，参展人既有王沂东这样的著名画家，也有许多中青年画家，显示了中国写实油画的实力和年龄梯队的优势。“衡量一个人的标准是，在多长时间里以及在怎样的层次上甘于寂寞，无须得到他人的理解。”王沂东说。
